 |
 В этом году исполняется четверть века с момента, как был выпущен последний альбом из-под пера великолепного отечественного композитора Антона Ариха. После в интернете гуляло пару набросков, но, к сожалению, дальше демок это не пошло, а Антон прекратил свою творческую деятельность. На мой взгляд, его музыка - явление уникальное. В заигрывания с классикой отечественные музыканты пробовали и до него (те же End Zone с их Thalatta et Thanatos), и после, начиная от коллег по жанровому цеху и заканчивая разного рода пост-рокерами. Но ни у кого не был так идеально выдержан баланс между собственно рок-инструментарием, пущенным через дисторшн, и гармониями классических симфонических произведений. Уверен, музыка Ариха, сыгранная симфоническим оркестром, звучала бы ни хуже классиков Чайковского, Мусоргского, Стравинского и иже с ними.
Это всегда вопрос, когда творец резко прекращает деятельность - хорошо это, или плохо? С одной стороны, грусть и сожаление, сколько ещё прекрасных песен было не написано, с другой - понимание шедевральности уже изданного, ведь была максимальная концентрация творческой энергии.
Нам в школе часто предлагают залезть в голову автору, о чём он думал, когда сочинял то или иное произведение. Я, конечно, залезть в голову к Ариху не могу, но по старым vhs-записям концертов раннего Catharsis создаётся впечатление, что Антона, в отличие от остальных участников группы (что и предопределило дальнейший распад группы)? собственно публика в зале не слишком-то и интересовала: ни драйв концерта, ни восприятие конкретных людей. Ариху была интересна сама создаваемая им волшебная музыка, он любил её и наслаждался каждой исполняемой нотой. А понравится она всем пришедшим на концерт, или всего одному слушателю - не суть важно. Самый строгий судья - сам автор, и если музыка доставляет ему наслаждение, этого достаточно. Должен признать, что музыка Ариха действительно такая... личная, что ли. Не могу представить себе под неё расколбас на концерте, но зато она может быть прекрасным партнёром для уединения от суеты.
А ещё лично у меня удивительная ассоциация музыки Ариха с зимой, несмотря на то, что со старыми альбомам группы я познакомился осенью, после того как на первом курсе университета мой товарищ Евгений Ковнацкий подогнал мне полную дискографию Catharsis. В общем-то, с годами, наверное, смог объяснить себе связь: ведь у зимы есть красивая часть - свежий снег, укрывший бесконечным белым полотном землю, яркие, переливающиеся отблески солнца или ночных огней на сугробах, звенящая тишина и ощущение грядущего чуда, идущее прямиком из раннего детства, когда каждый ребёнок северных широт ждёт Новый год. Так и с музыкой Ариха - витиеватыми узорами красивых гитарно-клавишных партий он рисует палитру музыкальных шедевров, погружающих слушателя в мир сказочных грёз, где все его партии при каждом проигрывании создают красивейшие картины, лечат и вдохновляют каждого слушателя.
Возьмём инструментал A Trip Into Elysium с Dea. Просто представьте - тихая пешеходная аллея, по бокам - свисающие пушистые ветки деревьев, укатанные свежим белым покровом. С неба мягко спускаются снежинки. Яркие уютные окошки фонарей вдоль дороги. И абсолютная тишина вокруг. Вы мягко ступаете на свежий снег, идя вперёд, в приятную неизвестность. Слабый ветер начинает собирать снежинки в небольшой хоровод, кружащий вокруг вас, зовущий в снежный танец. Сила его нарастает, вы прекращаете сопротивляться, и соединяетесь с этой дивной зимней красотой в единое целое. Длинный миг катарсиса. Согревается сердце, в душе - ощущение счастья, мягкого, парящего полёта. Вы теперь единое целое с этой зимней сказкой. Чудесное путешествие к внутреннему Элизиуму.
В 2004 Catharsis выпустил компиляцию из обоих миниальбомов Dea (2001) и Febris Erotica (1999), поэтому данный этап творчества группы удобно оценивать в рамках единого произведения, несмотря на двух разных вокалистов. С последними вообще сложная история - у обоих сильный акцент, один в принципе не очень тянул, второй мог, но не особо старался, и в итоге вокал, пожалуй, слабая часть дилогии. При том, что сами вокальные партии, написанные тем же Арихом, интересны, красивы. Любопытно было бы узнать, как бы звучали Pro Memoria или Febria Erotica с вокалом, отвечающим всем идеям композитора. С текстами примерно та же история - известно, что в той же Pro Memoria остались лишь на печатных страницах ещё четыре куплета. Полагаю, это был компромисс с остальными участниками группы, чтобы не делать песню, превышающую десять минут. Хотя сейчас задним умом понимаешь, что никак бы это не ухудшило качество материала: музыка Ариха - она не для концертного расколбаса, она для глубокого интимного погружения каждого слушателя. Тем более, тот же Taedium Vitae был разделён скорее технически, сама по себе инструментальная композиция, очевидно, представляет собой единое целое, пусть и с разной ритмикой частей. Кстати, весьма показательно - 10 минут без вокала, исключительно инструментальнын пассажи, и как же они притягательны. Какое наслаждение подгружаться в эти мелодии! Несмотря на название, сутевая часть композиции скорее обратная - через упоение и красоту открывать новые грани восхищения жизнью!
И, пожалуй, пора закругляться, я могу ещё часами рассказывать, почему музыка Ариха - эталонная музыка, но пусть каждый слушатель лучше сам убедится в этом.
Переиздание 2004-го было издано с коммерческими целями, и мне трудно понять логику, зачем очерёдность альбомов поменяли местами. Возможно, издатель, как и я, безумно любит Taedium Vitae, и решил им завершить эпоху, но историческое следование Dea за Febris Erotica мне кажется более правильным: немного мистическая, тёмная Silentium в качестве открывающей композиции, и светлая, с толикой мажорных мелодий ... Into Obvilion. Последняя - свет, бескрайний свет, в который уводит автор своего слушателя. Как цикл жизни, от рождения в начале Febria Erotica, и финалу в виде тихого затухания седьмой композиции Dea.
Предали ли Антона Ариха забвению? Пока есть слушатель, этого не случится. Очень надеюсь, что когда-нибудь его поклонники переложат созданные им мелодии на партии симфонического оркестра, чтобы Антон окончательно встал на один уровень с классиками музыки человечества.
К сожалению, много лет как Арих оставил написание музыки, но и короткого периода на рубеже тысячелетий оказалось достаточно, чтобы создать шедевр на все времена. |
 |
( 6 )
Орион
Zmej Gorynych
Орион
Zmej Gorynych
GreitWhiteHunter
Zmej Gorynych
Комментарии могут добавлять только зарегистрированные пользователи.
Вы можете зарегистрироваться на сайте или залогиниться через социальные сети (иконки вверху сайта).