 |
 |   |
сегодня


BRENDON SMALL: «DETHKLOK уже 20 лет — с ума сойти!»BRENDON SMALL в недавнем интервью поговорил о том, что DETHKLOK исполнилось 20 лет и группа продолжает интересовать публику:
«Это какое-то безумие. То, что произошло, — это случайность, в которой я оказался непреднамеренно… Я даже не знал, какую ответственность я беру на себя, когда стал владельцем компании, занимающейся живой музыкой. Я действительно не знал, что нужно идти на риск, организовывать все это с другими группами, разговаривать с другими людьми. И я непреднамеренно создал реально замечательную инфраструктуру с прекрасными тур-менеджерами, менеджерами по производству, агентами и всем прочим, и я понял, что это же классный вид искусства, которым ты можешь управлять сам, без связи, без кого-либо еще. Мне все еще приходится лицензировать свои собственные материалы, что само по себе безумно, но оно того стоит, потому что я поддерживаю их в актуальном состоянии. И то, что я поддерживаю их в актуальном состоянии, поддерживает интерес к лентам и привлекает людей к просмотру. Так что, так или иначе, зрители и я сам поддерживаем существование этого проекта. Благодаря этому я получаю возможность создавать новую анимацию. Мне даже удалось сделать это безумное, минутное объявление о туре с Johan [Hegg of AMON AMARTH] и DETHKLOK в конференц-зале, где я говорю: "О! Я просто набираюсь смелости решиться на это".
Меня часто спрашивают, будет ли в будущем еще больше DETHKLOK? И правда в том, что у нас реально хорошие показатели. Иногда, когда мы выходим на сцену и делаем что-то подобное, мы привлекаем к этому больше людей. Так что эта живая история, плюс вариант некоего прироста. Можно ли сделать так, чтобы персонажи больше общались друг с другом? Можно ли сделать повторы покороче? Может быть, что-то еще? И это тот вопрос, который я, в некотором роде, тоже задаю, когда этим занимаюсь, сможем ли мы вернуть себе весь контроль и извлечь из этого какую-то пользу?»
|
  | |   |
 |
  | |
  |
сегодня


CHRIS DAUGHTRY о фейковых фото от ИИCHRIS DAUGHTRY в программе "Whiplash" прокомментировал появление в прошлом году фотографий, на которых он отдает дань уважения покойному Чарли Кирку. На снимках, созданных с помощью искусственного интеллекта, он был одним из нескольких музыкантов, включая Боба Дилана и Брюса Спрингстина, которые были ложно изображены отдающими дань уважения Кирку после его смерти. В других материалах, подготовленных ИИ, утверждалось, что его брак был на грани разрыва, что он категорически отрицал.
Позже Chris поделился постом в Instagram, в котором объяснил своим поклонникам, что если сообщение о нем не поступает с его верифицированного аккаунта или со страницы группы, то, скорее всего, это ложная информация.
На вопрос о сообщениях, созданных искусственным интеллектом и связи с музыкантом, в частности, распространения ложных сведений о его семейной жизни, он ответил:
«Это вопрос с подвохом. Я не знаю ответа. Вы могли бы подумать, что то, что по своей сути является распространением ложной информации, выдаваемой за правду, должно считаться незаконным. И поэтому вы бы не посмели позволить журналу или изданию напечатать что-то настолько лживое о ком-либо.
Почему для этих ботов или людей, которым больше нечем заняться, нормально создавать эту поляризующую ложную информацию о людях и просто публиковать ее так, как будто это правда? Я считаю, что это неправильно, я уверен, что это неэтично, я думаю, что это безответственно и я считаю, что это опасно. И если для этого нет никаких правил, то чем все закончится? Как далеко это зайдет, прежде чем вызовет серьезные проблемы и последствия?
Я не знаю ответа, но вы могли бы подумать, что наши люди во властных структурах, которые имеют хоть какое-то влияние по этому вопросу, будут выполнять свою работу, чтобы защитить людей должным образом. Но пока что это похоже на Дикий, необузданный Запад, когда речь заходит об ИИ, о том, что разрешено, а что нет, и о лазейках, которые позволяют ему продолжать существовать без каких-либо последствий. Это реально дико!» 1
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
  |
сегодня


JEFFREY NOTHING договорился с STEVE 'SKINNY' FELTONJEFFREY 'NOTHING' HATRIX и STEVE 'SKINNY' FELTON пришли к соглашению по поводу роялти за MUSHROOMHEAD.
Девятого февраля обе стороны подали в федеральный суд Кливленда заявление об отказе от иска с предрассудками, что означает, что иск не может быть подан повторно или рассмотрен в будущем.
После этого Jeffrey поделился следующим заявлением в социальных сетях:
«Как многие из вас знают, между мной и моей бывшей группой продолжается судебный процесс. Я рад сообщить, что ситуация разрешилась и закончилась.
С этого момента на моей странице не будет ничего негативного о MUSHROOMHEAD или Skinny. Он пришел за стол переговоров дружелюбно и благородно, и мы нашли решение, которое устроило нас обоих.
Мы с ним основали MUSHROOMHEAD, и мне очень приятно видеть фанбазу и сообщество, которое она создала. Я горжусь этим, и я знаю, что он гордится. MUSHROOMHEAD — его, и я желаю ему всего самого лучшего. Мое творческое детище — это теперь моя сольная работа.
Буду ли я когда-нибудь снова работать с SHROOM? Время покажет. Я не против этого. Но у меня нет никаких неприязненных чувств в любом случае. Я хочу, чтобы все выиграли.
Спасибо всем вам за годы поддержки и за то, что прикрывали меня, когда это было необходимо, но с этого момента в этом направлении только позитив. Я сказал, что покончил с драмой, и это действительно так».
|
  |   |
 |
  | |
  |
сегодня


JOHN FOGERTY получит 'Johnny Mercer Award'The Songwriters Hall Of Fame сообщили о том, что JOHN FOGERTY будет удостоен Johnny Mercer Award на церемонии Songwriters Hall Of Fame, которая состоится 11 июня в Marriott Marquis Hotel, New York City.
Это высшая награда, присуждаемая Songwriters Hall Of Fame, присуждается исключительно автору песен или команде авторов, которые уже были приняты в состав группы в предыдущие годы и чьи работы отличаются таким высоким качеством и влиянием, что соответствуют золотому стандарту, установленному легендарным Джонни Мерсером. John Fogerty был включен в Зал славы авторов песен в 2005 году.
Председатель Songwriters Hall Of Fame Nile Rodgers сказал: «Впервые я услышал CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL, когда был всего лишь старшеклассником. Тогда же я впервые услышал голос John Fogerty, одного из самых самобытных в истории. По сей день я никогда не слышал, чтобы кто-то еще звучал так, как он. Его уникальная способность сочинять песни — это еще одно его фирменное качество. Он один из тех редких талантов, в которых безошибочно угадывается он сам. Его стиль сочинения — рок-н-ролльное мастерство. Это то, во что я лично всегда верил, то, что я называю "искусством сложного в простоте". Он сделал то, что, как я считаю, делают все великие авторы песен. Он заставляет нас чувствовать. Он заслуживает этой награды не меньше, чем любой другой, кто когда-либо получал ее или получит в будущем. Я передаю свои поздравления John Fogerty!»
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
 |   |
сегодня


JAY JAY FRENCH об отмене концертов TWISTED SISTERJAY JAY FRENCH седьмого февраля опубликовал видео, в котором объяснил причину отмены концертов TWISTED SISTER:
«Сегодня исполняется 50 лет с того дня, как Dee прошел прослушивание в группе. 1976 год. Вот запись в дневнике. "Danny Snider" — он еще не был Dee — "прослушивание в TWISTED SISTER", 7 февраля 1976 года.
В течение последних 50 лет я и [гитарист TWISTED SISTER] Eddie [Ojeda] выступали бок о бок с Dee не на сотнях, а на тысячах концертов.
Вы знаете спортивное клише: когда великий спортсмен уходит на пенсию, говорят, что он оставил все силы на поле. Что ж, я могу сказать вам, что когда дело касается Dee, его поле — сцена. Он отдал всего себя, и его тело теперь говорит ему: "Я больше не могу тебе что-то дать". И когда кто-то говорит тебе это, ты должен принять это и двигаться дальше. Поэтому, пожалуйста, поймите, что это было трудное решение, но у нас не было другого выбора, кроме как отменить эти концерты.
Что касается будущего TWISTED SISTER, то мы с Eddie проведем переговоры в ближайшие пару недель, чтобы обсудить, есть ли у нас варианты продолжения, если таковые имеются.
А пока просто знайте, что SMFs [аббревиатура от "Sick Mother Fucker", так ласково называют фанатов TWISTED SISTER] по всему миру — это то, что поддерживало нас в живых, и мы любим вас, ребята, и сделаем все возможное, чтобы всегда быть на высоте в соответствии с вашими ожиданиями как фанатов, потому что никто не понимает фэндом лучше, чем мы. Мы ценим все, что вы когда-либо для нас делали, и надеемся, что мы еще увидимся с вами в будущем. Спасибо вам!»
В отдельном заявлении от 5 февраля 70-летний Snider сообщил, что у него был диагностирован дегенеративный артрит, и он перенес несколько операций из-за этого состояния, "просто чтобы продолжать работать, и мог исполнять только несколько песен одновременно, несмотря на боль".
«Целая жизнь легендарно агрессивных выступлений наложила отпечаток на тело и душу Dee Snider. Вдобавок ко всему, Dee недавно обнаружил, что тот уровень интенсивности, который он отдавал делу всей своей жизни, сказался и на его сердце. Он больше не может раздвигать границы неистовства рок-н-ролла, как он делал это десятилетиями».
Далее добавил, что он "не знает другого способа зажигать".
«Идея замедления для меня неприемлема. Я лучше уйду, чем стану тенью самого себя.
По бессмертным словам Грязного Гарри, "Мужчина должен знать свои пределы". К сожалению, теперь эти пределы знакомы и Dee Snider'y».
|
  | |   |
 |
  | |
  |
сегодня


Лидер DESTRUCTION: «Буду фигачить до упора!»SCHMIER в недавнем интервью ответил на вопрос, что заставляет его продолжать свою деятельность почти четыре с половиной десятилетия после основания группы:
«Я думаю, что музыка — это больше, чем просто... Музыка — это стиль жизни. Это ощущение. И оно делает меня счастливым. Оно делает счастливыми и многих других людей.
Все эти годы я пытался заниматься чем-то ещё, кроме музыки — у меня был свой ресторан, — но в итоге я всегда возвращался к тому, что я музыкант, и путешествия, встречи с фанатами, концерты и сочинение песен делают меня счастливым. Меня спрашивают уже 20 лет: "Что ты будешь делать после музыки?" И я сказал в другом интервью, что, наверное, после музыки я умру, потому что музыка — это то, чем я буду заниматься до конца. Это страсть, а не просто работа. Поэтому я рад, что всё ещё могу этим заниматься, пока фанаты хотят нас видеть. И да, посмотрим, как долго мы сможем играть трэш-металл — пока не начнут болеть спина и шея — но на данный момент мы в хорошей форме. Так что, надеюсь, у нас впереди ещё несколько хороших лет».
О появлении в составе Damir Eskić он сказал:
«Мы уже довольно долгое время — с 2019 года, если не ошибаюсь, — являемся квартетом. Уже семь лет.
Мне нравилось играть в трио. Я вырос на MOTÖRHEAD, RUSH, VENOM, TRIUMPH и всех трио того времени. Но в этом случае есть ограничения, а с двумя гитарами открывается много возможностей. Кроме того, сочинять песни гораздо приятнее, потому что у тебя больше вариантов. А на концертах, конечно, больше сырой энергии, больше двойных соло, больше гармоничных соло.
Тяжёлый металл должен быть с двумя гитарами. Хотя я люблю пауэр-трио и люблю наш этап как трио, у каждого участника больше обязанностей и на него оказывается больше давления. Но творчество и всё остальное намного лучше. И мощь, конечно, если вы квартет».
Что касается Furia, Schmier сказал: «Он вырос во второго гитариста DESTRUCTION. Он был нашим тур-менеджером и звукорежиссёром, а теперь он наш гитарист.
Когда мы искали гитариста, мы искали не просто отличного музыканта. Он должен был вписываться в группу. Он должен был знать группу и её историю. Он был первым, кого мы прослушали, и тогда мы решили: "Посмотрим, достаточно ли он хорош". Но когда он пришёл, он был хорошо подготовлен, поэтому мы сказали: "Нам нравится этот парень". Я помню, когда он пришёл на прослушивание, мы подумали: "Надеемся, он репетировал". Мы знали, что он хороший музыкант, но песни DESTRUCTION сложные, в них много быстрых пассажей. А он ещё и продюсер. Он звукорежиссёр и хороший автор песен. Так что он отлично дополнил команду». 1
|
  |   |
 |
  | |
 |   |
сегодня


GENE SIMMONS: «Рэп в моем сердечке не отзывается!»GENE SIMMONS в недавней беседе поразмышлял о музыкальной и культурной значимости группы KISS:
«Мне плевать. Вы только что затронули тему, которая мне совершенно безразлична... Есть "популярность", а есть такие слова, как "значимость". Кто определяет значимость? Критики? Что это за слово? Как стать значимым? Кто им является? Или это американский идеал? Народ, для народа, народу. Первые слова — "мы, народ". Вот что для меня значимость... К примеру, IRON MAIDEN не введены в Зал славы рок-н-ролла, хотя они могут собирать полные стадионы, а Grandmaster Flash [один из представителей хип-хопа] там.
Мы с Айс Кьюбом долго спорили по этому поводу, он умный парень, и я уважаю то, что он сделал. Это не моя музыка. Я не из гетто. Эта музыка разговаривает не на моём языке. И я много раз писал, что хип-хоп не имеет отношения к Залу славы рок-н-ролла, как и опера, симфонические оркестры. Почему Нью-Йоркский филармонический оркестр не введён в Зал славы рок-н-ролла? Потому что он называется Зал славы рок-н-ролла. Но он ответил: "Нет, это дух рок-н-ролла". Ладно, хорошо. Итак, Ice Cube, Grandmaster Flash и все эти ребята введены в Зал славы рок-н-ролла. Я просто хочу знать, когда LED ZEPPELIN попадёт в Зал славы хип-хопа. "Но это же невозможно!" О, правда?
Музыка имеет ярлыки, потому что она описывает подход. В целом рэп и хип-хоп — это словесное искусство. К этому добавляются биты, кто-то придумывает музыкальную фразу, но это вербальный посыл. Есть некоторые мелодии, но в целом это нечто разговорное — рифмы и всё такое. И я знаю, что Эминем может очень быстро читать рэп. Я желаю ему большого успеха. Мне действительно пофиг. Просто это меня не трогает. Гениальность заключается в умении соединять слова и музыку и аранжировать их, это гораздо сложнее.
Самое сложное — это написать простую, запоминающуюся песню. Гораздо проще заниматься EDM… И, кстати, я её фанат. Мне нравится всё, что делает людей счастливыми. Но с точки зрения таланта… Нет трибьют-групп Skrillex. Никто не исполняет эти песни. И, кстати, когда я иду на концерт EDM, мне нравится страсть и то, как фанаты принимают там всякое и суют его себе в разные места. Я никогда не был под кайфом. Тебе 19. Ты пытаешься замутить с кем-нибудь. Ты не можешь сформулировать предложение. Поэтому ты принимаешь лекарство, и вдруг ты стал разговорчивым, и всё получается. Я понимаю этот ритуал. Это нечто племенное. Нет гаражной группы, новой группы, которая говорит: "Чёрт! SWISS MAFIA [Примечание редактора: вероятно, имеется в виду шведская хаус-группа SWEDISH HOUSE MAFIA] делают то, что я люблю. Давайте попробуем сделать свою версию и сыграть её в клубе". Никто так не делает». 9
|
  | |   |
 |
  | |
  |
сегодня


У ROSS 'THE BOSS' FRIEDMAN боковой амиотрофический склерозПредставитель Ross "The Boss" Friedman опубликовал следующее сообщение:
«У одного из основателей легендарной панк-рок-группы THE DICTATORS и участника MANOWAR был диагностирован боковой амиотрофический склероз (БАС), широко известный как болезнь Лу Герига. Диагноз был поставлен после нескольких месяцев, на первый взгляд, не связанных между собой симптомов, которые включали слабость в руках и ногах. Первоначально предполагалось, что причиной была серия очень незначительных инсультов, но изменения в диете, физические упражнения и дополнительная физиотерапия не смогли замедлить прогрессирование или увеличить его силу».
72-летний Ross добавил в своем заявлении: «Трудно предугадать, что ждет нас впереди, и меня огорчает, что я не могу играть на гитаре, но проявление любви было столь сильным. Я просто потрясен поддержкой семьи, друзей и поклонников. Я люблю вас всех!»
Боковой амиотрофический склероз (БАС) - прогрессирующее, смертельное нейродегенеративное заболевание, которое разрушает двигательные нейроны головного и спинного мозга, вызывая мышечную слабость, паралич и потерю произвольного мышечного контроля.
Главное о болезни:
Что происходит: Гибнут моторные нейроны, которые передают сигналы от мозга к мышцам. В результате мышцы атрофируются (слабеют и уменьшаются).
Симптомы: Обычно начинается с мышечной слабости в руках или ногах, невнятной речи или трудностей при глотании.
Интеллект: У большинства пациентов когнитивные функции (память, мышление) и органы чувств остаются полностью сохранными.
Причины: В 90–95% случаев причина неизвестна (спорадическая форма), в остальном — это генетическая предрасположенность.
Известные примеры: Болезнь часто называют «болезнью Лу Герига» (в честь бейсболиста) или связывают с именем физика Стивена Хокинга. 15
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
 |   |
10 фев 2026


COMBAT RECORDS возрожден!COMBAT RECORDS в этом году будет перезапущен бывшими владельцами Eternal Sound Records Robert'ом Dujmusic'ом и Alex'ом Stojak'ом. После нескольких смен владельцев и попыток перезагрузки в середине 2000-х Combat прекратила свое существование, каталог был поглощен Sony, а сам лейбл прекратил свое существование. В 2016 году басист MEGADETH David Ellefson вместе со своим тогдашним партнером Thom Hazaert из EMP Label Group провели комплексную проверку, чтобы изучить и приобрести интеллектуальную собственность на бренд Combat Records и вернуть ее семье EMP.
С января Combat Records будет находится в новом офисе в Геттингене, Германия, под руководством независимых продюсеров Alex Stojak и Robert Dujmusic.
Лейбл уже расширил свою инфраструктуру, включив в нее дистрибуцию, PR, фестивали и гастроли, и подтвердил свою первую волну релизов, включая несколько известных групп, а также предложение возможности для развития начинающих артистов. Также в команде есть бывшая партнерша Eternal Sound Nicole Wendeborn в качестве менеджера по музыкальному сопровождению и Christian "Opus" Lawrence (экс-барабанщик CRO-MAGS и нынешний барабанщик DEAD BY WEDNESDAY и TANTRIC) в качестве менеджера в США.
Dujmusic, бывший владелец ныне недействующей Eternal Sound Records и гастрольного агентства Heavyspace, говорит об этом приобретении следующее:
«Для меня большая честь продолжать наследие такой важной части истории тяжелой музыки, и я очень рад тому, что у нас получилось. Combat возвращается!» 13
|
  | |   |
 |
  | |
  |
10 фев 2026


Вокалист LACUNA COIL: «Писать музыку после 10 альбомов и легко и сложно одновременно»ANDREA FERRO в недавнем интервью ответил на вопрос, спустя более чем 30 лет творческой деятельности, ему "легче или сложнее" дается новая музыка:
«Я думаю, что это и то, и другое, потому что, с одной стороны, у нас больше опыта, поэтому мы знаем, что нужно для написания альбома. И мы чувствуем, что альбом обладает потрясающей энергетикой и будет оценен фанатами, возможно, больше, чем некоторые другие альбомы. Но, с другой стороны, ты уже многое сделал, так что тебе также трудно сохранить интересное звучание, потому что, очевидно, мы используем многие из наших особенностей как певцов и композиторов. Иногда тебе кажется, что ты повторяешься. Очевидно, что у нас есть определенное звучание, от которого мы, конечно, никуда не денемся — в нашей музыке всегда будут присутствовать определенные характерные элементы, — но мы всегда были такой группой, которая всегда старалась записать альбом, имеющий смысл в наши дни. Мы не хотим, чтобы это звучало слишком старомодно или слишком по-другому. Мы хотим, чтобы в 2025 году, когда [мы] выпустили [наш последний альбом "Sleepless Empire"], было что-то осмысленное, но, с другой стороны, вы также должны учитывать особенности истории группы и не уходить слишком далеко от определенных моментов. Так что это одновременно и проще, и сложнее, потому что иногда тебе кажется, что ты уже делал подобное, тебе хочется сделать что-то немного другое. Но я полагаю, что на всем альбоме есть место для песен, которые более близки к истокам группы, и для некоторых других, где можно немного от них отойти. Скажу одно — реализовать такое очень непросто».
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
  |
10 фев 2026


MIKE PORTNOY о сравнении с MIKE MANGINIMIKE PORTNOY в недавнем интервью ответил, как он относится к материалу группы, записанной с MIKE MANGINI:
«Да, все эти 13 лет я всегда следил за ними. Если DREAM THEATER выпускали новый альбом, я всегда слушал его хотя бы один раз, чтобы понять, чем они занимаются. Конечно, мне было невероятно любопытно услышать первый альбом без меня, потому что до этого DREAM THEATER без меня не существовало.
Поэтому, когда вышел первый альбом, мне было очень любопытно. И все последующие альбомы я слушал хотя бы один раз, просто чтобы понять, на каком они этапе. Но только когда я вернулся в группу и мне нужно было составить сет-лист, выбрать песни из того периода и ознакомиться с ними, только в последние пару лет я действительно погрузился в эти альбомы, и теперь я могу оценить их с другой точки зрения.
Мне было тяжело, когда я был вне группы. Мне было действительно тяжело. Это как пережить развод, а потом увидеть свою жену с новым мужем. Это типичная аналогия, но она действительно верна. Мне было тяжело. Мне было больно видеть мою группу с кем-то другим. Так что все эти годы я держался на расстоянии, но теперь, вернувшись, я могу посмотреть на это с другой точки зрения, потому что я снова в группе. И я хочу узнать об этой эпохе. Я хочу узнать о ней так же, как знают её фанаты, и я уважаю её, потому что знаю, что есть много фанатов, которым эта эпоха действительно нравятся.
MIKE MANGINI — потрясающий барабанщик. Он исполняет такие партии, которые, я первый признаю, я не могу повторить. И я вижу, как люди всё время сравнивают нас. Это как тёплое с мягким. Мы оба играли на барабанах в DREAM THEATER, но я думаю, что у нас очень разные стили. Он очень методичный, очень техничный. Я более раскованный и чаще импровизирую. Так что я думаю, что в этом отношении у нас разные стили, и сравнения неуместны. Люди говорят: "Portnoy никогда не сможет сыграть это и вот это". Да, вы правы. Я, вероятно, не смог бы сыграть половину из того, что он играет. И знаете что? Мне всё равно. Мне это нравится. Я такой, какой я есть, как однажды сказал Попай [смеётся], и я доволен тем, кем я являюсь. Я знаю, кто я и что я делаю, и то, что я привношу в группу, — это больше, чем просто барабаны. И это всё, что для меня важно. Но в ответ на ваш вопрос скажу, что Mike, конечно же, феноменальный барабанщик, и он проделал отличную работу все эти годы, пока меня не было в группе. И я очень уважаю его за это». 9
|
  |   |
 |
  | |
  |
10 фев 2026


Зачем LITA FORD уехала в Аризону?LITA FORD в недавнем интервью рассказала о том, почему решила переехать в Аризону:
«Человеку, сидящему дома, нужно место, где он может отдохнуть с дороги. И когда я прихожу домой, я не хочу краситься, я не хочу носить высокие каблуки, я не хочу одеваться в обтягивающую кожу. Я просто хочу быть неряхой — ну, знаешь, есть, спать, не краситься, иметь возможность ходить в продуктовый магазин и не заставлять всех говорить: "Lita, подпиши это". "Lita, можно мне сделать селфи?" Я просто хочу пойти в продуктовый магазин.. Так что, живя здесь, я чувствую, что могу делать все это, и при этом у меня нет рядом никаких зевак.
В Лос-Анджелесе было место, где я жила до того, как переехала сюда, и я чувствовала, что у меня во дворе есть люди, которые заглядывают в мои окна, и я начала ощущать, что у меня нет никакой личной жизни. Так что для меня это здоровая окружающая среда. Мы катаемся на велосипедах. Мы едим экологически чистые продукты. Мы загораем. Мы делаем много всего, что полезно для здоровья и позволяет вам почувствовать, что вы можете отправиться в новое путешествие».
После того, как ведущая отметила, что в окружении ее дома в Аризоне есть "что-то очень умиротворяющее", Lita согласилась с ней:
«Это волшебство. Это очень духовное место. А еще здесь есть горы, пещеры, летучие мыши, койоты и совы. Я имею в виду, мне нравятся все это. После пребывания в толпе, в большом скоплении людей, ты возвращаешься домой и тусуешься со скорпионами. И я не говорю о рок-н-ролльных SCORPIONS. [Смеется] Так что это приносит мне душевное спокойствие». 4
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
  |
10 фев 2026


JESSE LEACH: «Мне было непросто петь песни прошлого вокалиста KILLSWITCH ENGAGE»JESSE LEACH в недавнем интервью спросили, резонируют ли с его личным мироощущением песни, которые были написаны KILLSWITCH ENGAGE с Howard'ом Jones'ом на том же уровне, что и песни, написанные с ним:
«Сейчас уже да. Я бы сказал, что, когда я только начал их петь, мне было немного сложно, потому что я никогда раньше этого не делал. Я бы сказал, что я никогда по-настоящему не слышал песню или не вдавался в ее текст, и мне не приходилось ее исполнять. Одно дело, когда ты поешь в своей машине, и ты как бы ощущаешь связь с композицией и другое дело, когда я стою перед людьми, они смотрят на меня, и я должен преподнести все это искренне. Так что для меня это была попытка осмыслить то, о чем, как мне казалось, думал Howard в те далекие-далекие дни. Для меня, после целого тура с исполнением этих песен каждый вечер, это настоящая находка. Я испытываю такие эмоции, которые мне понятны, — знаете, скучаю по кому-то в дороге, пою "The End Of Heartache", когда каждую ночь думаю о своей жене, о своей семье. Так что потребовалось некоторое время, но теперь не имеет значения, песня Howard'a это или моя песня, я делаю все, что в моих силах, чтобы присутствовать в них. Потому что я написал свою собственную историю, которая теперь связана с ними.
Это сложно, чувак. И я понимаю в целом, что люди предпочитают этого [певца] тому [другому] — я полностью понимаю ситуацию, ведь у меня такие же отношения с VAN HALEN; я понимаю это — но в то же время, если ты нынешний певец и поешь чей-то чужой материал, то самое меньшее, что вы можете сделать, — это выложиться на все сто процентов, чтобы показать людям подлинное исполнение, показать им, что в этой песне вы ее проживаете. Ты есть, ты ее чувствуешь — для меня это очень важно!» 2
|
  |   |
 |
  | |
  |
10 фев 2026


Вокалист TESTAMENT: «На новом альбоме все песни индивидуальны»В рамках недавнего разговора с CHUCK BILLY у него спросили, как поменялся процесс сочинения материала с момента старта карьеры:
«О, полностью. Все действительно изменилось с "Titans Of Creation" [2020 года выпуска]. Я выбрал другой подход, просто потому, что на написание "Brotherhood Of The Snake" (2016) у нас ушло около двух лет, и это был долгий процесс. Было не очень весело пытаться создавать все эти песни. Так что вместо того, чтобы работать над песнями и их аранжировками, я просто попросил Eric'a дать мне музыку без аранжировки, я попытался сочинить на ее основе тексты. И благодаря этому я на самом деле спел, возможно, те части, которые были неудобными, которые, можно сказать, загнали меня в зону "дискомфорта", что, на самом деле, я полагаю, подтолкнуло меня к тому, чтобы сделать все только лучше, так как мне был брошен вызов. Я смог попробовать что-то новое. Поэтому такой подход сработал на "Titans". И вот когда мы приступили к работе над "Para Bellum" [2025], мы сделали то же самое: "Просто дайте мне музыку, и давайте начнем писать слова поверх всего и сведем это воедино". И опять же, я считаю, что на этом альбоме песни, как и на "Titans", обладают своей индивидуальностью. Не похоже, что это соответствует тематике альбома; все они стоят особняком, и я считаю, что все это хорошо с точки зрения написания песен. А что касается меня, то создавая альбом, чтобы прослушать его от начала и до конца, должно быть много взлетов и падений, всяких закоулков и расщелин».
|
  |   |
 |
  | |
  |
10 фев 2026


MATT SORUM о включении в ЗСРнРMATT SORUM в недавнем интервью ответил на вопрос, какие у него воспоминания о включении в Зал Славы Рок-н-Ролла в апреле 2012 года вместе с GUNS N' ROSES:
«У меня не так уж много воспоминаний об этой группе. [смеется] Нет, нет, нет. Я просто шучу. Церемония ввода? Ух ты. У меня этого никогда не было в списке желаний. Это было что-то невообразимое. Так что это стало для меня чем-то вроде шока. И я думаю, что весь процесс был интересным. Это было очень эмоционально — выступать там и все такое. В детстве мечтаешь о рок-н-ролле, но это было выше всех моих мечтаний. Я просто хотел играть музыку, выходить на сцену и путешествовать по миру, и я делал все это, а потом у меня получилось еще и это. Поэтому все круто. Я рад этому. Я очень горжусь этим. А теперь вы должны сказать: "Matt Sorum, участник Зала Славы Рок-н-Ролла».
На вопрос, считает ли он, что "классический рок" — это "скорее период времени или реально стиль", он ответил:
«Классический рок — это стиль. Я считаю, что это характерно и для просто блюзового рок-н-ролла — все, что угодно, от AEROSMITH до [ROLLING] STONES и GUNS N' ROSES. Есть такие группы, как, к примеру THE CULT, и мы, возможно, принадлежали к немного другой категории, возможно, к чему-то в духе британского рок-движения BAUHAUS или что-то типа того. Всегда есть немного разные подкатегории. Когда вы говорите "хэви-металл"… Я играл в MOTÖRHEAD, а [лидер MOTÖRHEAD] Лемми не любил, когда его относили к хэви-металлу. Он был рок-н-ролльщиком. Это что-то вроде: "Я играю в рок-н-ролльной группе". А Лемми обычно говорил: "Мы — MOTÖRHEAD, и мы играем рок-н-ролл". Знаете, что такое рок-н-ролл? ROLLING STONES — это рок-н-ролл. Есть рок, а есть ролл. THE STONES — это рок-н-ролл. GUNS N' ROSES были рок-н-роллом. Это было отношение. Это был образ нашей жизни. Я не могу сказать, что я больше так живу. Я все еще люблю зажигать, но уже не так сильно, как раньше, потому что раньше я зажигал ночами напролет!»
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |