 |
Last login: 2 августа 2007, 10:31
|
 |
| 
|
|
|
 |
|
| После великолепного "Projector" выпустить подобную по уровню работу было бы тяжело для любой группы, однако выход "Haven" подтвердил статус Dark Tranquillity как лидеров шведского металла и одной из самых интересных групп современности. Развивая предыдущего произведения, данный релиз, тем не менее не является его продолжением или копией. "Haven" смотрится логичным развитием творчества шведов. Ну, обо всё по порядку.
Станне всегда был для меня одним из лучших "брутальных" вокалистов, на альбоме "Haven" он только подтвердил свой высокий класс, слушать его эмоциональный голос не только приятно, но и интересно, настолько чётко он передаёт чувства героя. Плюс ко всему, Микаэль вновь написал классные тексты, порой удивляешься, как человек, чей родной язык шведский, может ТАК писать на английском...
С точки зрения музыки здесь всё сложнее, чем на предыдущих работах. После первого прослушивания мне показалось, что все песни страшно похожи между собой, повторяют одну мелодию... Но в этом и есть изюминка альбома: его необходимо слушать очень внимательно, расслабившись и оставив дела, тогда понимаешь всю красоту этих ненавязчивых, но чрезвычайно приятных мелодий.
Те, кто говорят, что "Haven" скучен или не слушали его как следует, или не поняли. А понять его не так уж просто, это один из самых сложных, если не самый сложный альбом "Тёмного Спокойствия". Короткие композиции словно образуют одну большую, поэтому лучше слушать альбом сразу полностью, именно тогда он начинает по-настоящему воздействовать. Лично у меня при прослушивании данного диска каждый раз становится спокойней и светлее на душе, несмотря на то, что это всё-таки melodic DEATH metal. Кстати, насчёит стилистической принадлежности альбома. Думаю, правильнее всего вообще не пытаться прклеить к нему нечто несуразно-надуманное вроде melodic gothic death metal, а наслаждаться музыкой, которую играют на сегодняшний день только Dark Tranquillity, а никакие клоны или коллеги по цеху, вроде In Flames.. Children of Bodom (с их пластилиновой агрессией) и рядом не лежат, пусть простят меня их поклонники.
Альбом воспринимается как единое целое, поэтому выделять какие-то композиции отдельно смысла нет. Слушайте и наслаждайтесь, только помните, что этот альбом всех своих секретов сразу не открывает. Итак: второй подряд шедевр этой выдающейся группы.
С уважением...
|
|  |
|
|
|
|
|
| Первое, что бросается в уши, когда этот альбом финской группы начиает играть, так это сходство с My Dying Bride в плане мелодий и Amorphis в плане общего звучания. Однако это не упрёк, работа у коллектива из страны тысячи озёр получилась очень даже интересной. На фоне потуг большинства современных дум-групп изобразить вселенскую скорбь смотрится очень выигрышно. Отмечу композицию с незамысловатым названием "Swallow" и очень приятным заглавным риффом под "Невесту". Качество записи могло быть и получше, в особенности это касается вокала, но так как это дебютник, закроем на это глаза. Главный недостаток альбома в том, что от него мурашки по коже не бегут, как в своё время это было, когда я открывал для себя музыку My Dying Bride или Paradise Lost. Причём не вторичность идей тому виной, а, скорее, некая академичность этой музыки. Всё сыграно слишком по правилам, так, как и надо, а doom и академичность вещи несовместимые. Но всё равно, работа хорошая.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Ну, да! Мировой уровень, как же! И раньше работы Forgive-Me-Not не отличались чем-то интересным, повторяя уже пройденное большинством евро-поп-готик групп, а тут ещё с целью огрести бабок они решили создать творческий альянс с некоей Ольгой Романовой. Сама-то девушка ничего даже, но лучше бы она не пела здесь, а продолжала свою поп-карьеру... В результате мы получили ничем не примечательную работу (я бы даже сказал поделку) на стыке позднего H.I.M. и Nightwish (а моё отношение к Nightwish на этом сайте известно). Ноль запоминающихся ходов, ноль интересных стихов, ноль хороших вокализов. Вот честно, это просто русская попса с гитарами, мелодии, по крайней мере, на том же уровне. 2 балла им добавлю за буклет и качество записи, да и девушка, повторюсь, симпатичнее многих немецких готичных певичек...
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Я считаю "Meddle" первым классическим альбомом Pink Floyd, предворяющим четыре последующие великих произведения (просто я не очень принимаю творчество группы с Барретом, при всё к нему уважении, слушать могу, но сильно не цепляет). Да, есть огрехи, но есть и плюсы, причём они весьма существенны. Прежде всего, это композиторский талант музыкантов, оригинальность мышления.
Открывающий альбом инструментал "One of These Days" слушается очень легко и задорно, хотя на концертнике "P.U.L.S.E" он звучит раз в 10 мощнее и интереснее. В целом, очень неплохо. Следующие 4 композиции ("A Pillow of Winds", "Fearless", "San Tropez" и "Seamus") не настолько ярки, хоть и не вызывают отторжения при прослушивании, ничего особенного в них нет, но нет ничего и плохого, вполне приятные песни. Зато длинная прогрессивная "Echoes" с лихвой компенсирует все недостатки всех предыдущих номеров. Описывать её не вижу смысла, скажу только, что вещь очень разнообразная, несмотря на свои внушительные размеры не даст Вам скучать, а, напротив, подарить почти полчаса наслаждения, вот он - арт-рок. Рекомендую вслушаться в неё, ибо влияние "Echoes" на рок-музыку очень велико, и, если Вы не глухи :), Вы это услышите! Так же хороша и лирика к ней.
В заключение скажу, что, возможно, не стоит начинать знакомство с Pink Floyd именно с "Meddle", всё же проходные моменты есть, но если Вам понравилось всё, что было после, релиз 1971-ого года послушать нужно обязательно.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Всё-таки недаром период с 1973 по 1977 годы считается золотым в творчестве этой великой группы. Философичность и музыкальная мощь "Dark Side of the Moon", аскетизм и психологизм "Wish You Were Here" и сатира и ирония "Animals" - вот он, Pink Floyd. Альбом, по которому нужно учиться тому, как делать длинные композиции. Начнём:
"Pigs on the Wing" (part I и II) просто замечательно предваряет, а потом и завершает альбом, даря нам в общей сложности 3 минуты отличной музыки, сопровождающей отличный же текст.
Длинная композиция "Dogs" некоторыми считается вершиной творчества англичан, я с этим не соглашусь, но, тем не менее, композиция классная (именно, что демонстрирующая высокий класс музыкантов). Задумчивый вокал Гилмора, ироничный вокал Уотерса, великолепные стихи и пробивающая насквозь концовка. Трогательная гитара и собачий лай создают очень грустную атмосферу, многим думстерам надо бы поучиться. При этом песня совсем не надоедает, несмотря на свои размеры.
Следующий номер под названием "Pigs (Three Different Ones)" отличается ещё большим количеством иронии, а иногда и сарказма по отношению к людям, которых Уотерс сравнивает со свиньями. Гилмор здесь не вокалирует, но в конце выдаёт соло, как нельзя лучше по настроению соответствующее всей композиции.
В скоростной (в сравнении с другими номерами) "Sheep" улавливаются скорее нотки сочувствия по отношению к людям-овцам, по крайней мере, той иронии, что была в двух предшествующих частях здесь почти нет. Отмечу также превосходную гитарную работу Дэвида. Итак, очередной шедевр Pink Floyd, актуальный даже сегодня (как почти всё их творчество). По-моему, фрагменты лая, хрюканья и блеяния лишь дополняют музыкальную палитру, как-никак, САМА музыка на альбоме превосходна, как и лирика. "Animals" - это яркий образец прогрессивного рока, таких альбомов больше уже не делают, откровенно говоря...
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Лучший альбом этой группы. По сути - это пауэр, даже не слишком утяжелённый, разве что вокал от блэка, который тут удивительно однообразный. Тексты представляют собой ещё более плачевное зрелище: мало того, что нецензурщины хватает (а это не всегда должно быть), так ещё и ничего умного эти ребята выжать из себя не могут... Те же Dark Tranquillity с самого начала писали что-то интересное, а тут... Единственное, чем эта группа цепляет, это техника и соляки, но не ими одними жив металл... Просто модная музыка...
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Всегда интересно, когда у группы остаются какие-нибудь неизданные материалы. Всегда здорово, когда они качественные. В данном случае нам очень повезло, потому что неизданные песни, записанные с 1999 по 2002 год просто отличные, другого слова нет. "Static" или "The Poison Well", записанные в период "Damage Done", вполне могли бы быть на нём вместо дурацкой (ИМХО) "Final Resistance"...
Первые 7 песен великолепны, но больше всего мне понравились "Cornered", с красивым вступлением, мощная и мелодичная "Misery in Me", уже упомянутый "The Poison Well" с типичной Транквилловской мелодикой, философская и грустная "No One". Вокал Микаэля Станне варьируется чрезвычайно, лирика - как всегда интересна. Наличие в закромах таких песен говорит о большом творческом потенциале Dark Tranquillity, не каждый после записи альбомов может наскрести столько вещей, ничем альбомам не уступающих. Также присутствуют оба демо группы, одну из них я рецензировал, демки как демки, мне они не нравятся, но оценку снижать не буду, так как они вышли раньше и ничего нового в творчество по определению в 2004 году привнести не могут.
На 2-ом диске нас ждёт концерт, записанный в Кракове во время тура "Damage Done". Трек-лист отличный, только почти не представлен великолепный "Projector" и не хватает песенки "Cathode Ray Sunshine". Стоит отметить, что шум зала преподнесён несколько странно, но это окупляется качеством звучания.
Итог: молодцы, очень порадовали! Рекомендую как старым поклонникам, так и для ознакомления. "Exposures..." лишний раз доказал, что Dark Tranquillity не только лучшая группа шведского мелодичного металла, но одна из самых интересных тяжёлых групп современности.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Перескочу через такие достойные творения группы, как "Skydancer", который не очень далеко ушёл по качеству от демок шведов, "The Gallery" (классика - да, но по моему мнению, альбом не очень интересный и не богатый на идеи и оригинальные ходы, а местами даже скучный).
"The Mind's I" я считаю вершиной их раннего, более дэтового творчества. В нём сочетаются агрессия, лиричность, забой и ИНТЕРЕСНЫЕ И НЕТРИВИАЛЬНЫЕ тексты. Согласитесь, но это редкое сочетание в металле.
Вокал Станне на порядок эмоциональней и разнообразней, проигрыши на акустической гитаре красивы и грустны, причём та светлая грусть, которую они создают, превосходит попытки многих современных doom-gothic клонов, а-ля Tristania, создать нужное настроение.
Работа чрезвычайно искренна и, при этом, качественна и технична. Тоже сочетание редкое.
Лучшие композиции: "Insanity Crescendo", "Hedon", "Zodijackyl Light" и "Scythe, Rage and Roses". Открывашка очень неудачная, ну да ладно, Dark Tranquillity этим грешат иногда (тот же "Damage Done").
Два балла сниму за 2-3 проходняка и остатки раннего занудного DT, а в остальном отличный альбом, превосходящий по силе любую работу Children of Bodom, чья стилистика ближе всего к первым трём альбомам Dark Tranqullity.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Да! Давайте оценивать альбомы группы по количеству гроулинга на них! Музыка отличная, тексты отличные, а гроулинга нет почти, поэтому срежу-ка я оценку на 3-4 балла, а почему бы и нет! Это меня просто умиляет!
Это был своего рода ответ на предыдущую рецензию, которая меня очень огорчила столь странным способом выставления оценки. Перейдём к релизу.
My Dying Bride никогда не выпускали плохих альбомов и "А Line of Deathless Kings" исключением не стал. Музыкантам вновь удалось выпустить нечто новое и оригинальное в пределах собственного стиля. Как правильно подметил Marfich (здесь я с ним солидарен), новый альбом похож на "Like Gods of the Sun", который мне всегда нравился благодаря мелодике и отличной от других работ группы атмосфере. Здесь вместо мрачных композиций последнего релиза можно услышать философски-остранённые романтические песни, которые и гроулингом-то петь было бы глупо, он здесь неуместен, его нельзя втыкать повсюду по принципу "шоб было".
Да, альбом может показаться занудным, но в него надо вслушаться: в каждой песне есть эмоциональный всплеск, когда Аарон поёт очень хорошо, почти как никогда раньше, просто эти эмоции теперь несколько иные. Стоит отметить, что первые 5 песен альбома выдержаны в более классическом для MDB ключе, особенно это касается "Thy Raven Wings", мелодия и построение которой чем-то напомнили "Sear Me".
Лично мне понравился весь диск, за исключением "L'Amour Détruit" (c'est trop long et trop monotone, выражаясь на языке, на котором написано название этой песни). Выделю как наиболее удавшиеся: "To Remain Tombless", "And I Walk with Them", уже упомянутую "Thy Raven Wings", "Love's Intolerable Pain" — самую романтичную и светлую композицию, и бодрую "One of Beauty's Daughters" с электронной вставочкой в конце. Две последние песни несколько нетипичны для англичан, но и они очень хороши.
Единственное, чего я не понял, так это почему Аарон избрал такое название для альбома, так как намёка на Королей я не нашёл никакого, ну да ладно...
"Line..." чуточку уступает предыдущему альбому, хоть они и разные, но уровень работы очень высок — для многих коллективов, играющих в подобном стиле, так вообще недостижим...
P.S. На форуме обсуждалось и оформление дисков "Невесты", так вот: думаю, что оформление двух последних творений (2004 и этого) очень даже хорошее.
|
| |
|
|
|
|
|
| Из разряда первый блин комом, однако в этом коме иногда улавливаются интересные вкусовые оттенки. :) С одной стороны чувствуется сильное влияние At the Gates, что обуславливает их дэтовые корни, а с другой - всё это гораздо мелодичней и заdoomчивей ,чем у большинства шведских и не только дэтстеров (влияние Tiamat?). Этим всем демка в будущем отличной группы Dark Tranquillity и отличается от большинства коллег по цеху: ребята уже тогда думали головой при создании музыки, что видно из разнообразной структуры песен и неплохих и небанальных текстов. В целом стиль "TOLD" можно даже охарактеризовать как melodic-death-doom. Зачатки будущих работ конца девяностых уже просматриваются. Неплохо.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Что бы там ни говорили, но это группа - очередной клон Theatre of Tragedy, хотя есть элементы заимствования у The Gathering и даже чуточку у иконы романтического дума My Dying Bride.
Всё это вполне слушабельно, местами очень даже красиво и душевно. Несмотря на вторичность материала, ребятам удалось выработать какой-никакой свой стиль.
Женский вокал звёзд с неба не хватает, но и засахаренностью и слащавостью не грешит (как у "Ночной Нужды").
Гроулинг сочный, выразительный, хоть и не настолько, как у Аарона Стэйтропа или Барта Смитса. Главный недостаток альбома - отсутствие изюминки, всё СЛИШКОМ стандартно и предсказуемо, это касается и музыки, и текстов (текстов особенно, налицо полная неспособность писать разнообразно, все они очень похожи, как кто-то верно подметил tears thy sorrows, sorrows thy tears).
В общем и целом крепкая работа в пределах жанра, по совместительству лучший альбом Tristania, ибо после него всё стало совсем печально: к плагиату добавился и самоплагиат. Хорошо пойдёт как фон, ибо мелодично, некоторые песни, "Evenfall", "Pale Enchatresss" и "Angellore" (последняя действительно очень красивая) цепляют...ненадолго, по крайней мере, у меня переслушивать этот альбом желание возникает ОЧЕНЬ редко, почти никогда...
Больше 7 баллов работа не заслуживает, ИМХО.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Многие удивляются, почему группы, стоявшие у истоков doom'a, теперь играют подчас совершенно другую музыку, в то время как эти мрачные англичане продолжают нарезать то, что они нарезали и 5 лет назад, и 10... Думаю, ответ прост: просто у My Dying Bride, в выбранной ими стилистике оказалось идей больше, чем у тех же Paradise Lost, Anathema или The Gathering, это не плохо и не хорошо, это так. Они разные композиторы и музыканты, по-разному видящие музыку.
Но перейдём к рецензируемому релизу. "Songs of Darkness, Words of Light" продолжает развивать идеи почти всех предыдущих альбомов, с той лишь разницей, что здесь было найдено наконец идеальное равновесие между мелодичностью, мрачностью и медленностью музыки. То, чем грешил тот же "The LIght at the End of the World" (а именно - занудством) здесь Вы практически не обнаружите, несмотря на предельную мрачность работы.
Думаю, не правы те, кто называет "SODWOL" неэмоциональным или невыразительным альбомом. Совершенно ясно, что он призван создавать определённое настроение, настроение потери, безысходности, и он его создаёт просто великолепно. Так и должно было быть: мрачно, очень медленно, беспросветно и на первый взгляд скучно. А кто-то этого не понял...ну да ладно...
Перейдём к песням релиза. Большинство из них очень красивы, мне они очень нравятся. Открывает альбом "The Wreckage of My Flesh", настраивая на нужный лад своей тягучестью, жалобный вокал Аарона создаёт атмосферу глубокого разочарования, монументальная композиция с отличным думовым риффингом.
Следующая "The Scarlet Garden" ещё медленне и на первый взгляд спокойнее, но если вслушаться, можно услышать нотки иронии и даже сарказма в голосе Аарона, поёт он здесь просто отлично, словно посмеиваясь над бывшей возлюбленной, которая, быть может заставила его страдать. Строки "Are you alive my dear, and breathing? Are you diseased my dear, and bleeding?" лучше всего дают почувствовать общий настрой, очень эффектно слушается и фрагмент, когда Аарон поёт гроулингом, именно поёт, великолепно передавая эмоции.
"Алый Сад" одна из моих любимых композиций альбома, в отличие от следующей "Catherine Blake". Может быть, я её ещё не понял, но пока что она мне кажется скучной.
Напротив, баллада "My Wine in Silence" выглядит очень оригинальной благодаря акустической гитаре в начале.
Великолепная сюита "The Prize of Beauty" здорово начинается и здорово же продолжается, когда Аарон повествует уже чистым голосом, но вот самый финал получился смазанным и скучным, а так придраться не к чему.
"The Blue Lotus" - одна из самых лучших песен альбома, очень мелодичная с отличными стихами в духе средневекового английского романтизма и разнообразным вокалом, то настороженным и напуганным, то выражающим восхищение перед героиней повествования.
"And My Fury Stands Ready", по-моему, самая неудачная вещь, гитарные проигрышы хороши, но фрагмент с различными звуками в середине неприлично растянут, да и нет выдающихся риффов и вокализов.
Завершает альбом "A Doomed Lover", своим темпом и настроением возвращающая нас к первой песне. Начинается всё очень медленно, затем вокал делает резкий эмоциоанльный скачок и начинается мощный финальный проигрыш, особенно эффектно смотрящийся после слов "Loneliness aplenty spread before me", он словно создаёт картину простирающегося перед героем одиночества. Великолепное завершение великолепного альбома.
Те, кто говорят, что My Dying Bride не развиваются, не правы, так как все их альбомы обладают разным настроением и воздействием на слушателя, рассказывая о разных вещах. "Songs of Darkness, Words of Light" апокалиптически страшен, это самый мрачный и тяжёлый их альбом со времён "Turn Loose the Swans", а для меня и самый красивый, лучший и интересный после "The Angel and the Dark River" (моего любимого у группы, кстати).
Не минуты не колеблясь, ставлю высший балл.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Великолепный и поражающий размахом, красотой и качестовм концерт. Лучшее видео из всех, что я видел. 1-й диск в основном состоит из композиций с "The Division Bell" и "A Momentary Lapse of a Reason", однако присутсвуют и вещи с ранних альбомов: инструментал с "Meddle" "One of These Days", исполненный ГОРАЗДО лучше, чем на альбоме, благодаря использованию Дэвидом лэп стил гитары, нетленный "Another Brick in the Wall", за основу взята 2-ая часть, но также мы слышим фрагменты и из других композиций "Стены". Открывающая диск "Shine on You Crazy Diamond" также сыграна выше всяки похвал.
Второй диск, лично для меня представляет куда больший интерес, ибо там можно обнаружить целиком сыгранный "Dark Side of the Moon", сыгранный тоже великолепно, разве что вокал Дэвида и Ричарда иногда не так силён, как 25 лет назад, что неудивительно.
С музыкальной точки зрения придраться абсолютно не к чему: все соло, все партии баса и клавишных, да и ударных, смотряться внушительней, чем на оригинале.
В заключение нам предлагается волшебная "Wish You Were Here", сыгранная так же, как и на альбоме и, конечно, одна из самых их проникновенных и мощных композиций группы "Comfortably Numb", благодаря изменению ритма (на более медленный) ставшая ещё монументальней, ну а то, что Дэвид творит в конце, просто бессмысленно описывать, НАСТОЛЬКО эмоциональной игры на гитаре я ещё не слышал, соло выворачивает душу на изнанку, становясь всё мощнее и мощнее. Закрывает программу "Run Like Hell", звучащая, по-видимому, именно так, как задумывал это в своё время Уотерс, если учесть смысл данной композиции.
Отмечу также отличный женский хор и ВЕЛИКОЛЕПНОЕ световое оформление концерта, богатого, к тому же, и на разные эффекты, органично дополняющие музыку.
Да, соглашусь с Featus'ом и его рецензией на аудио версию "P.U.L.S.E", Уотерса порой не хватает (с точки зрения вокала, так как с его обязанностями басиста справился Гай Пратт, причём сыграл он куда интереснее Роджера, нада сказать).
"P.U.L.S.E" - один из тех концертов, которые можэно причислять к произведениям искусства, рекомендую всем поклонникам Pink Floyd, приобретайте, 100% гарантия, что не разочаруетесь!
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Очередной альбом "Смерти" развил идеи предыдущего, но, к сожалению, перенял и его недостатки. Всё бы хорошо, но все эти песни не цепляют, как будто высосаны из пальца, нет впечатление ТВОРЧЕСТВА, его лёгкости. По форме - очень медленный треш, плохо записанный к тому же, с достаточноо банальной игрой всех музыкантов. По сути - это какафония с проблесками мелодии. Вокал режет слух, это не гроулинг, хрипение-визжание какое-то. Две вещи ничего: "Spiritual Нealing" и "Low Life", больше слушать здесь, ИМХО, нечего.
Это моё личное мнение, мне альбом не понравился. Слабо.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Я всегда очень любил эту голландскую группу. С неё я начал слушать doom, да и вообще, эта одна из первых метал-групп, которая меня зацепила. Более позднее творчество я воспринимаю хуже, хотя альбом "Souvenirs" мне очень нравится.
В этот же раз мы имеем дело с продолжением идей "Воспоминаний", только теперь музыка стала ещё невесомей и легче, как по звучанию, так и по восприятию. Философичное настроение сменилось настроением меланхоличным. Причём слушать это скучно, что на The Gathering не очень-то и похоже. Музыку вдувает в голову как лёгкий ветерок, и также легко её оттуда выдувает после остановки диска.
Тем не менее, слушать можно под соответсвующее неастроение или когда хочеться с одной стороны послушать музыку, а с другой СОВСЕМ при этом не напрягаться. Единственная отличная (по-настоящему) композиция - это "Your Troubles are Ove"r, в основном благодаря Аннеке, открывающая песня тоже ничего. Каждый сам должен послушать и решить - нравится ему такое или нет.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Просто отличный альбом и один из лучших в 2005 году, являющий собой смесь "Symbol of Life", от которого он позаимствовал электронику и сэмплы, и моего любимого "Draconian Times", от которого сему произведению достался звук (только современный) и общее настроение.
Прежде всего отмечу великолепную работу Ника Холмса, спевшего выше всяких похвал, действительно, так разнообразно и искренне фронтмен Paradise Lost пел только на бессмертной "Forever Failure" или каких-нибудь композициях с "Icon".
Лирика стала поинтереснее и вообще теперь больше посвящена внутриннему миру, чем на всё том же предыдущем альбоме.
И пусть структура песен очень проста, но они здорово держат в напряжении (в хорошем смыле слова), задевают разные эмоции и просто цепляют, плюс Грег Макинтош выдал несколько хороших соло. Клавишеые и женские хоры появляются редко, но к ВСЕГДА месту, дополняя и без того краивые мелодии.
Мои фавориты: "Forever After" - простая, но очень красивая песня, "Don't Belong" - монументальная и очень эмоциональная, "All You Leave Behind" - агрессивнее, чем остальные, но очень эмоциональная и с отличным соло и текстом, "Accept The Pain" - ещё один энергичный трек с депрессивной атмосферой, чувственная баллада "Shine", в лучших традициях группы, заключительный "Over the Madness" напоминает некоторые композиции My Dying Bride, особенно альбом "Проценты...", прежде всего рифиингом, самая мрачная и качовая композиция, в духе раннего Paradise Lost, "Close Your Eyes" - забойная, но не лишённая мелодичности вещица.
В заключение хочу сказать, что неповторимое настронеие Paradise Lost ощущается с первых нот, делать такую простую (с точки зрения именно сложности и многочастности композиций) и такую прекрасную музыку одновременно могут, пожалуй, только они. Отличный альбом, рекомендую, прекрасная музыка.
Теперь это мой любимый их альбом, после "Draconian Times".
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Именно с этого альбома началось самокопирование и самоплагиат у группы Кая Хансена, который и раньше-то не был большим новатором. Развитие музыкальных идей великолепного "Land of the Free" пошло наихудшим образом, а тексты и вовсе стали какими-то детскими и несерьёзными - о полётах в космос, причём явно на основе всяких фантастических фильмов, которые лично я не люблю.
Поражает удивительная нецепляемость песен, чего раньше у Хансена почти не было, налицо некий творческий спад: вместо "интереснее, качественнее, техничнее, сложнее" мы получили всего-навсего "быстрее, забойнее, мощнее и тупее". Альбом выглядит очень длинным, а цепляет всего 2-3 композиции: забойная, но мелодичная и драйвовая "Beyond the Black Hole", "Valley of the Kings", да "Watcher in the Sky", остальное - скучно.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Я из тех, кто начал слушать эту группу не с "Gothic" или "Shades of God", а с "Icon" и "Draconian Times", последний я считаю вершиной их творчества. Данная же работа мне никогда особенно не нравилась, и причин тому много...
Во-первых, музыка на "Gothic" очень сумбурна: прямолинейной тяжести дебютника уже нет, а изящества более поздних работ ещё нет, из чего вытекает очень странный вокал: наполовину гроулинг, наполовину "чистый" вокал, не очень, кстати, выразительный, за исключением некоторых выкриков Холмса.
Сама музыка тоже мне не очень нравится, прежде всего из-за отсутствия целостности: то быстро, то медленно, то весело, то грустно, но в отличие от того же "Draconian Times", создаётся впечатление некоей незаконченности, сырости мысли музыкантов.
По-моему, работа (в рамках дума) явно слабее "Turn Loose the Swans" или "Always...", и хоть думеры больше всего любят именно этот альбом, мне он не очень нравится, он скорее переходный ("Shades of God") между прямолинейным и туповатым "Lost Paradise" и эпичным "Icon".
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Ну что ж, придёться добавить изрядную ложку дёгтя в бочку вылитого сюда мёда...
Итак, что же мы здесь имеем? А имеем мы здесь салат, или винегрет, кому как нравится! И всё бы ничего, коли ингридиенты в этом салате не были а) несовместимыми и б) частично испорченными.
Весь альбом как лоскутное одяло, сшит из совершенно разных материалов, причём, если некоторым музыкантам удаётся разные элементы сочетать в великолепную музыку, то участникам Therion не слишком удаётся. Собственно, смешаны здесь и death, и doom, и power, и даже folk, вся эта смесь порой полита обильной долей симфонизма, причём не всегда ровно. Верхом музыкального абсурда является вещь под названием "Evocation of Vovin", где намешано всё так, что слушается...глупо, да и "Riders of Theli" недалеко ушёл. У альбома нет настроения, какой-то линии, не зная, чем зацепить слушателя, музыканты вылили как можно больше всего и как можно более разного.
Лирика, откровенно-то говоря, примитивна. Все тексты похожи жутко, везде один сюжет (это теперь зовётся мудрёным словом "концептуальность"), да и грамматических ошибок много. И вокал... Или надо петь гроулингом, или "чистым" голосом, но не этой смесью из обоих, которую и пением не назовёшь, а скорее ором пьяного викинга. В общем и целом - безвкусно, хотя порой цепляет...
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Последний альбом группы с вокалисткой Тарьей Турунен получился, как всегда, убогим, разберёмся же, почему?
1. Сама музыкальная палитра очень бедна, за всё время звучания альбома я не услышал ни одного хоть сколько-нибудь цепляющего соло, техничного или эмоционального, все риффы банальны и являются всевозможными клише с павер- и треш-групп. А вступление к "Dead Gardens" начисто содрано у Megadeth. Итак, музыка неважнецкая, не цепляет и интереса не вызывает по причине неоригинальности и повальной избитости (причём, фантазии у музыкантов не хватило даже на то, чтобы внести ну хоть долю чего-то своего).
2. Вокал, и раньше не блиставший, призванный привлекать не слишком искушённых в искусстве пения тинейджеров, стал по-настоящему попсовым (терпеть этого слова не могу, но это как раз тот случай). Тарья теперь поёт, как обыкновенная новоявленная пивичка с MTV, без чувства, сахарно и слабенько.
3. Лирика. Богата на псевдометафоры, псевдоэпитеты и другие псевдо фигуры речи. Почему псевдо? Потому что если вчитаться в тексты, можно легко заметить, что состоят они из простых фраз, скленных друг с другом (в основном). В лучшем случае, это шаблонные фразы, призванные, видимо, придать элементы готичности, однако они совершенно избиты, клишированы и вызывают усмешку.
Одна из самых плохих работ, что я слышал. Если оценивать это как рок-музыку, а именно рок-музыке посвящён этот сайт, то "Once" - полный ноль.
Попсовый вокал, примитивная, расчитанная на непритязательное ухо музыка, банальные тексты, плюс странный имидж: все участники подвели себе глазки, что лишний раз говорит о коммерческой направленности проекта, ибо вся эта "готика" пользуется большим спросом у 14,15-летних подростков. Кстати, клип на песню "Nemo" крутили по всё тому же MTV, видимо теперь Nightwish тоже стали частью эмтивишного "тяжелека". Остаётся надеяться, что с приходом новой вокалистки ребята начнут писать более серьёзную музыку и более оригинальные тексты, да и вокалистка будет ПЕТЬ, а не работать на имидж. Хотя вряд ли...
Кстати, недаром же даже поклонники группы говорят, что если у микрофона теперь встанет, скажем, мужчина, то Nightwish превратиться в обыкновенную ничем не примечательную павер-группу 2-ого а то и 3-его эшелона, и они правы. А то, что это говорят поклонники - очень симптоматично.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Ну вот и увидел свет худший альбом культовой группы. "St. Anger" не похож НИ НА ЧТО из того, что я слышал, однако, это отнюдь не комплимент. :(
Наоборот, большинство песен слишком серы для ТАКИХ музыкантов, при этом они ещё и неприлично растянуты. Минусов на альбоме много: ударные, а скорее молотильные Ларса, действительно кастрюли, отсутсвие вообще каких-либо соло Хэммета (?!!), да и сам материал на удивление не цепляющий, и это ведь Metallica! Удачные вещи, если забыть слегка об "ударных" - "Frantic", "All Within My Hands" и "Dirty Window", песенка не слишком приятная на слух, но что-то в ней есть, былой шарм, наверное...
Из плюсов отмечу лишь вокал Джеймса, очень уверенно и разнообразно.
После такого альбома группа должна или записать что-то в духе ну хотя бы "Чёрного Альбома", или удариться в арт-рок :), потому что дальше менять стилистику, оставаясь металлической Металликой (это не тафталогия) просто невозможно.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Большинство рецензентов видимо забыли, что музыканты имеют право играть то, что хотят они, и если поклонникам больше не нравится их музыка, эти самые поклонники могут спокойно перестать слушать данный коллектив, не крича, что кто-то продался (неизвестно кому) или опопсел (попсовость кроется отнюдь не в "лёгкости" музыки).
Думаю, уже после "Master of Puppets" стало ясно, что Метле надоело играть то, что они играли раньше, о чём свидетельствует следующий "...And Justice for All", где группа начала менять свою музыку, "Чёрный альбом" окончательно доказал, что старой Металлики больше нет. Посудите сами, неужели Вам бы больше понравилось, если бы группа барахталась в узких рамках когда-то выбранного стиля, выпуская похожие альбомы, кишащие предсказуемыми мелодиями и приёмами, как это делает огромное количество треш (и не только) групп? Понравилось бы Вам каждый раз после прослушивания очередного опуса с грустью констатировать, что "да, всё неплохо, но где-то я это уже слышал..."? Не думаю.
Касательного данного альбома. Здесь совершенно чётко прослеживается влияние блюза и блюз-рока, кое-где можно даже расслышать мотивы...Led Zeppelin!! (когда как раньше музыка Metallica писалась под влиянием скорее столь любимых мною Black Sabbath). "Load" выглядет светлее всех своих предшественников и слушается на порядок веселее.
Одновременно с этим, высочайший уровень мастерства музыкантов никуда не делся, всё сыграно очень интересно и качетсвенно, а вокал Джеймса Хетфилда просто отлично подходит к музыке.
Если Вы сами выбираете, какую музыку слушать, а не музыка выбирает Вас, если Вы не мыслите стереотипами хотя бы в искусстве, то я рекомендую Вам этот альбом, он просто другой. Он показывает лишний раз талант участников группы и то, что их творчество выходит за рамки всех этих порядком поднадоевших определений стилей.
Два балла снимаю за скучность некоторых композиций. Из трёх последних на сегодняшний день альбомов Metallica - этот самый лучший.
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Для начала скажу, что музыка этой группы никакой не doom и не готика, это на самом деле металлизированная поп-музыка в стиле всех этих новоявленных готов с MTV, только потяжелее. Если хотите готики, послушайте ну хоть тот же "Draconian Times" сами знаете кого, а дум Вы найдёте в творчестве My Dying Bride или Candlemass. Это для справки...
Касательно данного же альбома, отмечу жуткую однообразность мелодий и текстов, которые между собой отличаются лишь порядком слов, по-настоящему попсовый (хоть и не сторонник я вешать метал-группам подобные ярлыки) женский вокал и недоделанный гроулинг. По сравнению с предыдущей работой наблюдается некий прогресс в плане хитовости композиций, правда опять в формате Муз-ТВ или MTV, глядишь, начнёт Веланд петь только чистым вокалом, на Европу Плюс попадут как новая готик-группа для 14-летних девочек. В целом, название этой работе - жвачка, третьесортный готик-металл, послушал и забыл, наподобии всяких павер-групп вроде HammerFall или Freedom Call, только в своём жанре, конечно...
С уважением...
|
| |
|
|
|
|
|
| Да, бесспорно, настроение передано просто великолепно, из каждой ноты льётся грусть, тревога и печаль. Но! МУЗЫКА при этом очень бедна, лично меня этот альбом не зацепил нисколько, хотя я пытался прослушать его несколько раз, ни разу я не сделал этого с удовольствием. Нет такой песни, которую хотелось бы поставить заново или отмотать к началу, ещё не дослушав. Причина тому, по-моему, в отсутствии изюминки, стройной мелодии, всё слушается как нагромождение разных риффов. К сожалению, ранние работы Шульдинера этим грешат, почти все. Итог: очень далеко до альбомов 95-ого и 98-ого годов. Повторю, данная рецензия - это не более, чем моё субъективное мнение, мне "Human" не понравился.
С уважением...
|
| |
|
|
|
![[]](/img/user-center-pan1.jpg){kind=small}
Marfich
